گروه هنری واحد
گروه هنری واحد

گروه هنری واحد

ژانر اقتباس

ژانر اقتباس   Adaptation

 


نویسندة این گونه نمایشنامه‌ها از اثر دیگری به عنوان مبدا، برای نوشتن نمایشنامه استفاده می‌کند. اقتباس، شامل بخش‌ها و شیوه‌های گوناگونی است. تبدیل فیلمنامه، رمان، داستان و به نمایشنامه نیز در این رده قرار می‌گیرد.

مثال: «فاسدان» نوشتة «آملین گری» اقتباسی از «هنری چهارم» اثر «شکسپیر»

معرفی کتاب (الفبای تئاتر)

الفبای تئاتر


نازنین دادور



کتاب «الفبای تئاتر» برای آشتی دادن بینش علمی و تخصصی با نگاه مرسوم هنرمندان، منتقدان و تماشاگران تئاتر در دو فصل نوشته شده است. 

 فصل نخست با عنوان «نمایش از ابتدا تا اجرا» به معرفی انواع نمایش و نقش عناصر نمایشی چون نمایشنامه، کارگردانی، بازیگری، حرکت، ریتم، رقص، گفتار و بیان، طراحی صحنه و لباس، نور، گریم، وسایل صحنه و تماشاگر پرداخته و در هر قسمت علاوه بر ارایه تعاریف، پیشینه تاریخی و نظریات موجود به دسته‌بندی‌ها و تقسیمات صورت پذیرفته، اشاره دارد. «گونه‌های نمایشی»، «انواع نمایش در ایران» و «سبک‌های هنری و نمایشی» از دیگر بخش‌های این فصل است.
در فصل دوم به «اجرای نمایش و پس از آن» پرداخته شده است. موضوعی که بیشتر به چالش تماشاگر و نقاد با اثر نمایشی مرتبط می‌شود. تعریف نقد، انواع نقد، منتقد، پیشینه و روش اجرایی انواع نقد از بخش‌های بررسی شده این فصل است. 

ژانرشناسی(قسمت سوم)

ژانرشناسی

برخی از فواید آشنایی با ژانر به قرار زیر است:

۱ـ تنوع سلیقه نزد تماشاگر

۲ـ افزایش اشکال مختلف نمایشی و برتری سطح کیفی

۳ـ آشنایی با تئاتر روز جهان در کشورهای مختلف با توجه به فرهنگ ملل دنیا

۴ـ آشنایی با نویسندگان نوآور

۵ـ رهگشایی برای موضوعات و ساختارهای تازه و تفکری نو

۶ـ دسته‌بندی در کتب آموزشی، تسهیل آموزش و وجود الگوی شناخت

۷ـ استفادة بهینه از امکانات موجود

۸ـ آشنایی بیشتر با مکتب‌ها، سبک‌ها و شیوه‌های اجرایی متفاوت و


ژانرشناسی (قسمت دوم)

ژانرشناسی



ژانرشناسی تئاتر براساس دو وجه مهم موضوعی و ساختاری انجام می‌شود. از آنجایی که هر نمایشنامه به اندیشة نویسنده و تمی که در آن جاری است، وابسته است و ساختار تکنیکی نیز به آشکار شدن همین موضوع و تم کمک می‌کند، ژانرشناسی نیز باید با توجه به این موارد مهم و اساسی انجام گیرد.

پیش از هر چیز کلمة خاصی که در بردارندة نام هر ژانر است، توجه ما را به سوی موضوع یا محتوای نمایش و همچنین شکل ظاهری آن جلب می‌کند.

به طور سنتی، ژانرهای نمایشی را به دسته‌های تراژدی، کمدی، حماسی یا اپیک، غنایی و شبانی تقسیم‌بندی کرده‌اند. اما تقسیم‌بندی جدید بیش از هر چیز اذعان دارد که قبل از هر شخص دیگر، این نویسندة اثر است که ژانر نوشتة خود را می‌داند و تعیین می‌کند.

بنابراین به طور قطع ژانرشناسی نیز مثل بسیاری از تقسیم‌بندی‌های هنری، نسبی است و جنبه‌های قطعی ندارد. 

ژانرشناسی (قسمت اول)

ژانرشناسی 



ژانرشناسی نوعی علم است که پیش از هر چیز در دنیای ادبیات، مورد استفاده قرار می‌گرفت و از آنجایی که رابطة بسیار نزدیکی میان دنیای ادبیات و سینما و تئاتر وجود دارد، به این مدیوم‌های نمایشی نیز راه پیدا کرده است.

دسته‌بندی آثار هنری به اشکال گوناگون می‌تواند در طبقه‌بندی آنها و شناخت و درک بهترشان موثر باشد. مشخص‌ترین تقسیم‌بندی‌ای که در اکثر کتب موجود (ترجمه یا تالیف) به آن اشاره شده است، بخش‌بندی هنر تئاتر در دسته‌های تراژدی، کمدی، تراژدی کمدی و ملودرام است.

اگر چه این تعداد، کم و بیش در دوران باستانی تئاتر می‌توانستند جوابگوی اکثر آثار نمایشی باشند، در دنیای امروز و با توجه به پیشرفت‌های تکنیکی، ساختاری و حتی تنوع اندیشة بشر و نوع نگاهش به جهان، کافی به نظر نمی‌رسند.